2026年10月31日 上午 2:05
平面設計PHOTOSHOP · PAPER TEXTURE
把濃紫色花卉放上紙張背景後，還可以再讓紙紋透進花瓣，減少色塊的厚重感。這次用 Photoshop 的柔光、混合範圍、外光暈與填滿，做出像描在紙上的輕透質感，最後搭配既有文字與裝飾完成封面。
本篇從已準備好的花卉與紙紋素材開始。花瓣內部原本就有留白與刮痕；接下來要做的是讓圖案與紙底的明暗更融合。這裡的「描圖紙效果」是數位影像的視覺名稱，實際紙材與印製方式仍需另外選擇。
QUICK START
灰階紙紋設為「柔光」→ 在「圖案」圖層調整混合範圍 → 分開「下面圖層」白端，左半移到 235 → 加入柔和外光暈 → 圖案填滿降至 75% → 顯示文字與裝飾。
01 · MATERIALS
這次提供的三張 PNG 都是 2000 × 2000 像素。圖案帶透明背景，另外兩張分別提供暖色紙底與灰階紙紋。點圖可開啟原尺寸素材，練習時將它們保留在各自圖層，方便比較每一步的變化。
本次素材沒有分層 PSD、字型檔或獨立的四角飾線檔。你可以沿用自己的文字與裝飾排版，先完成紙感，再決定標題與小字的位置。
02 · HOW IT WORKS
03 · WORKFLOW
以下以橫式長版錄影為主要依據。介面名稱與數值對照實際畫面；換成自己的圖案或紙紋後，仍要以輪廓清楚、紋理自然為準。
先備妥圖案與紙張背景，顯示上方的「背景 &材質」圖層。本次直接使用已去除飽和度的背景圖作為材質；在尚未調整混合模式時，灰階紙紋會蓋在圖案上方。
選取「背景 &材質」，將圖層混合模式改成「柔光」。示範中這層的不透明度維持 100%。確認花卉重新可見，紙紋明暗也參與畫面；如果仍看到整張灰紙，先檢查是否選到正確圖層。
對「圖案」圖層點兩下，開啟圖層樣式。在「混合範圍」保留「灰色」，找到下排的「下面圖層」。按住 Alt（Windows）／Option（macOS），分開右側白色滑桿，把左半向左移到 235，右半仍保留 255。
長版畫面中，「目前圖層」維持 0–255，「下面圖層」黑端維持 0，白端顯示 235／255。邊調邊看花瓣中較亮的紋理，保留足夠色塊讓花形仍容易辨認。
留在「圖案」的圖層樣式，勾選「外光暈」。本次混合模式為正常、不透明度 15%、雜訊 30%，使用紫色色票；技術選「較柔」，展開 3%、尺寸 50 像素。先對照下圖，再觀察花瓣外緣是否只有輕微暈染。
確定圖層樣式後，保持選取「圖案」圖層，把圖層面板的「填滿」改成 75%；上方的「不透明度」仍是 100%。觀察花卉色塊變淡，紙底與細紋更容易一起看見。
最後顯示已準備好的「文字」群組，讓英文題字與四角裝飾回到畫面。示範沒有從零打字或設定字型；跟練時可用自己的標題和邊框完成排版。把畫面縮小，確認書名、小字、花卉與紙紋的層級。
04 · CHECKPOINTS
調整時一次處理一項，並在放大細節與完整構圖之間來回檢查。花瓣內部的細線要能留下，縮小後也要能辨識完整花形；紙紋的存在感可以明顯，但不應妨礙文字閱讀。
APPLICATIONS · AI 情境示意
將完成作品放進書封、印張、卡片與畫框，觀察紙感在不同尺寸與周圍材質中的樣子。以下為 AI 合成的應用示意，用於視覺提案與比例比較。
05 · FAQ
先看白端是否已分成兩半。按 Alt／Option 分開後再小幅移動左半，讓兩個數值之間保留過渡；也要確認你調的是下排「下面圖層」。
先核對圖層分工：柔光在「背景 &材質」，混合範圍、外光暈與填滿在「圖案」。如果換了紙底，亮度分布也會不同，235／255 只是本張素材的起始參考。
本次調整的是填滿，保留圖案不透明度 100%。整體不透明度會連同圖層效果一起影響；要對照示範，請先確認欄位，再判斷花卉本體是否夠清楚。
先減弱效果不透明度，再檢查尺寸和顏色。這次需要的是花瓣邊緣的輕微柔化；當外圍光圈比主體更醒目，就已偏離本題的紙感方向。
本次直接從提供的紫色花卉 PNG 開始。圖案原本已有細線、留白與刮痕；沒有示範照片轉線稿或從零畫花。
這次完成的是數位視覺效果。若要實際印製，還需依用途選擇紙張、印製方式與輸出條件，並以實體打樣確認表現。
TAKEAWAYS
換一張明暗不同的紙紋，保留同一朵花，先只調混合範圍，再比較哪一版更像融在紙裡。把「輪廓保留多少、紋理透出多少」說清楚，就能把這個做法延伸到自己的插畫、封面與卡片。
CONTINUE LEARNING
操作依本次提供的錄影與素材整理；技術補充連結為 Adobe 官方文件，課程資訊於 2026 年 10 月 31 日核對。應用情境圖為 AI 合成示意。
