設計師經營自媒體完整指南：從 Dan Koe 的方法論到你的第一篇貼文
2026年3月2日 下午 9:52
自媒體設計
很多設計師都想過要經營自媒體。
寫文章、拍影片、發 Threads、經營個人品牌。但真正開始的人很少，理由幾乎都一樣：「我覺得自己還不夠格」「不知道要分享什麼」「我又不是什麼大神」。
最近讀了 Dan Koe 的一篇長文，他有一個觀點把我點醒了——
你已經在花時間學習了，現在只要公開學，你就有了一個事業的基礎。
他的意思是：你不需要是專家才能開始分享。你每天研究 AI 工具、學新的設計技巧、看趨勢報告——這些原本就是你在做的事。唯一的差別是，你有沒有把這個過程公開。
這篇文章我會整理 Dan Koe 關於自媒體經營的核心方法論，然後結合設計師的實際場景，給你一套可以直接開始的操作框架。
📌 目錄
為什麼設計師特別適合經營自媒體
Dan Koe 說了一件事我非常認同：每個事業現在都是媒體事業。不管你賣什麼產品、提供什麼服務，你都需要注意力。而注意力在哪裡？在社群媒體上。
但大部分人一聽到「經營自媒體」就開始焦慮——要學拍片、要學剪輯、要學文案、要懂演算法。
設計師？你已經贏在起跑點了。
🎨 你天生是視覺思考者
社群媒體是視覺主導的平台。你做一張資訊圖卡、一組輪播、一個 before/after 對比圖，吸引力就比純文字高出好幾倍。這些技能你本來就有。
🧠 你有「翻譯」的能力
設計師的核心能力之一就是把複雜的東西變簡單、把抽象的概念變具體。這正是好內容最需要的——把深的東西講淺，讓更多人能理解。
⚡ 你每天都有素材
你測試 AI 工具、你研究設計趨勢、你解決客戶的設計問題——這些全部都是內容。你不是沒東西分享，你是還沒把「學習」重新定義為「創作」。
Dan Koe 把這個概念稱為「在公眾面前做筆記」（taking notes in public）。你本來就在學習，現在只是把筆記本打開給別人看而已。
不要當「內容創作者」，做你自己就好
Dan Koe 在文章中區分了兩條路：
技能導向
學一個技能 → 教這個技能 → 賣相關產品
⚠️ 容易把自己框死
成長導向 ✦
追求目標 → 教學到的東西 → 幫別人走更快
✅ 你的生活就是你的內容
第一條路的問題是：你很容易變成「那個教 Figma 的人」或「那個做 AI 工具評測的人」。一旦把自己定義死了，你就被困在那個框框裡，做的內容也越來越像在應付。
第二條路完全不同。你不是在當一個「內容創作者」，你是在用公開的方式過你的人生。你對什麼有興趣就學什麼、分享什麼。你的品牌不是一個 niche，而是你這個人。
Dan Koe 舉了一個我很喜歡的翻轉：不要去研究「你的目標客戶是誰」，而是把自己變成目標客戶。
你現在在追求的目標、正在解決的問題、摸索出來的方法——打包起來就是產品。你只是在幫「以前的自己」走得更快而已。
用設計師的場景來說：你兩年前不會用 Figma，現在很熟了。你一年前不懂 AI 工具，現在已經整合進工作流了。那些你走過的路、踩過的坑、發現的捷徑——就是「過去的你」最需要的內容。
建立你的想法博物館
Dan Koe 說，大部分你喜歡的創作者有一個共同秘密：他們都有一個嚴格策展的筆記庫。他管這叫「想法博物館」（Idea Museum）。
概念很簡單：當一個想法出現在你腦中的瞬間，馬上記下來。不用整理、不用分類。格式不重要，習慣才重要。
但記什麼？Dan Koe 給了兩個判斷標準：
判斷標準 1
表現潛力
這個想法有「被關注」的潛力嗎？別人會在乎嗎？
判斷標準 2
興奮程度
這個想法讓你興奮嗎？不寫下來會覺得浪費嗎？
兩者的交叉點，就是你最應該寫的內容。
然後你需要 3-5 個高密度資訊源來持續餵養你的想法博物館。Dan Koe 推薦三種來源：
1
經典書籍或冷門好書——不是暢銷排行榜上的，而是你會反覆翻閱的那幾本。對設計師來說，可能是《Don't Make Me Think》《設計的心理學》或《Steal Like an Artist》這類能反覆提煉想法的書。
2
策展型部落格或帳號——那些已經幫你做過篩選的資訊源。設計領域像是 Sidebar.io、Dense Discovery 電子報、或你追蹤的那幾個總是有乾貨的設計師帳號。
3
高品質社群帳號——不用多，3-5 個就夠。那些每次看到他們的貼文你都會想「靠，怎麼寫得這麼好」的人。當你沒靈感的時候，瀏覽他們的頁面，找一個你有意見的想法，就能開始寫。
對設計師來說，想法博物館可以很簡單——Apple Notes 裡開一個筆記，分成「工具心得」「設計觀察」「讀書筆記」「靈感截圖」幾個區塊。你的手機就是你的博物館入口。
同一個想法寫一千種方式
很多人覺得「我沒有那麼多東西可以寫」。Dan Koe 的回答是：你不需要一千個想法，你需要的是一個好想法的一千種表達方式。
這件事的關鍵不只是想法本身，更在於想法的結構。同一個核心概念，用不同的結構寫，效果完全不同。
讓我用設計師的場景示範。假設你的核心想法是：「AI 不會取代設計師，但會取代不用 AI 的設計師。」
💡 同一個想法，三種結構
結構 A：觀察式
「一個我注意到的趨勢：用 AI 的設計師接案速度是不用的 3 倍，但報價反而更高。因為他們省下來的時間，都花在提升品質和策略思考上。」
結構 B：列表式
「用 AI 的設計師 vs 不用的設計師：
— 出圖速度：3 小時 vs 半天
— 提案數量：3 版 vs 1 版
— 客戶滿意度：更高，因為有更多時間溝通
AI 不是在取代你，是在放大你。」
結構 C：故事式
「上週接到一個急件，客戶要三天交稿。以前我會焦慮到失眠，但這次我用 AI 先跑了 10 個方向，再挑最好的 3 個精修。最後客戶選了一個，還加碼追加了兩頁。工具變了，但設計師的判斷力沒變。」
一個想法，三種結構，就是三篇貼文。如果你再把它延伸成輪播圖、一篇長文、一支短影片，一個想法就可以撐一整週的內容。
Dan Koe 建議的練習方法很具體：
Step 1：拆解 3 個你喜歡的貼文
從你的想法博物館裡找 3 篇讓你有感覺的貼文，分析它的結構：開頭怎麼鉤、中間怎麼展開、結尾怎麼收。你可以直接用 Claude 幫你做結構分析。
Step 2：用這 3 個結構重寫你的想法
選一個你自己的想法，分別用剛才拆解的 3 種結構重寫。同一件事、三種說法、三種效果。這就是你在練「表達的範圍」。
Step 3：持續這個循環
每週做一次。幾個月後你會發現自己面對空白螢幕不再卡住，因為你的腦袋裡已經有一整組「結構模板」可以套用。
把工作流變成系統，系統變成產品
Dan Koe 說我們現在處在一個「系統經濟」裡。人們不是要「一個」解決方案，他們要的是「你的」解決方案。
他用自己的例子說明：他的問題是內容創作太花時間，於是他開始實驗一套系統——目標是每天兩小時內完成所有內容。在過程中他發現，電子報可以變成 YouTube 影片、影片可以變成部落格、部落格可以拆成社群貼文。所有東西以電子報為中心，一次創作、多次分發。
這套系統最後被他打包成了一個產品。
設計師其實也一樣。你一定有自己的工作流——你怎麼做設計提案、怎麼用 AI 加速出圖、怎麼管理素材庫、怎麼跟客戶溝通。這些流程只要做三件事，就能變成產品：
1
記錄——把你目前的做法寫下來，不用完美，先有一個初版。
2
優化——每週調整一點，如果某個步驟不順就換一種做法。幾個月後你會有一套跑得很順的系統。
3
打包——把系統整理成教學、模板、或線上課程。這就是你獨有的產品，因為它是從你的真實經驗中長出來的。
市場上有一百種 Figma 教學，但每一種都不一樣，因為背後的人不一樣。你的經歷、你的錯誤、你的頓悟——這些是 AI 生成不了的。這就是你在一個充斥著複製貼上產品的世界中脫穎而出的方式。
設計師的自媒體起步行動清單
讀了一大堆理論，最重要的還是開始。這裡是一份你今天就可以動手的清單：
| 行動 | 怎麼做 | 時間 |
|---|---|---|
| 開一個想法筆記 | Apple Notes 或 Notion，分成「工具」「設計」「靈感」「讀書」四區 | 10 分鐘 |
| 找 3 個資訊源 | 追蹤 3 個你覺得想法密度高的帳號或電子報 | 15 分鐘 |
| 拆解 1 篇好貼文 | 找一篇你喜歡的貼文，分析結構，用 Claude 幫你做深度拆解 | 20 分鐘 |
| 寫第一篇貼文 | 用你今天學到的一件事，搭配剛才拆解的結構寫一篇。不用完美，先發就對了 | 30 分鐘 |
| 記錄你的工作流 | 今天做設計的時候，把每一步簡單寫下來。這是你未來產品的原型 | 隨手記 |
全部加起來，第一天大概花一個小時就能完成。重點不是做得多完美，而是先讓飛輪轉起來。Dan Koe 也是從每天寫三篇短貼文開始的，沒有人一開始就厲害。
想想看，三個月後你會有什麼？一個累積了幾百則想法的筆記庫、一組跑過驗證的內容結構、一套屬於你的工作流系統、以及一群開始追蹤你的讀者。這些都不是 AI 能幫你生出來的——因為它們是從你的真實生活裡長出來的。
📝 重點整理
→
設計師天生有視覺思考力和翻譯能力，在自媒體上有天然優勢
→
不需要當「內容創作者」，只要在公眾面前學習，學習本身就是內容
→
建立「想法博物館」，用表現潛力 × 興奮程度來篩選要寫的內容
→
一個好想法搭配不同結構，就能撐一整週的內容
→
你的工作流記錄下來、優化、打包——就是你獨有的系統型產品
延伸資源
🔗 Dan Koe 原文：If you have multiple interests, do not waste the next 2-3 years
附錄：Dan Koe 原文中文翻譯
以下為 Dan Koe 原文〈If you have multiple interests, do not waste the next 2-3 years〉的中文翻譯整理，方便中文讀者閱讀參考。版權歸原作者所有。
社會讓你以為，擁有多重興趣是一種弱點。
去上學、拿學位、找工作、然後在某個時間點退休。
但這個流程有太多問題了。
我們已經不在工業時代了。只專精一項技能幾乎等於慢性死亡。我覺得我們都已經感受到，機械式的生活和封閉式的學習對你的心靈和靈魂有多大的傷害。而人們也能感覺到，我們正在經歷一場第二次文藝復興。你的好奇心和對學習的熱愛，就是你在今天這個世界的優勢——但這裡面還缺了一塊。
很長一段時間，我不斷學、不斷學、不斷學。我困在教學地獄裡。有些人會說這是「閃亮物症候群」，覺得你不夠專注。我從「覺得自己很聰明」中獲得多巴胺，但我的人生並沒有因此改變多少。老實說，我覺得自己一直在落後。大學期間我嘗試了很多不同的事，我夢想著做自己的事、靠創意賺錢⋯⋯但花了五年「學習」之後，我面對的現實是：我只能去找一份能勉強養活自己的工作。
缺少的那一塊，是一個容器（vessel）。一個能讓你把所有興趣注入其中、轉化成有意義的工作、並從中獲得收入的容器。
如果你曾經為了無法只選一件事而感到愧疚，如果你被告知要 niche down 但你的腦袋想要擴展，如果你曾經想過有沒有一條路不會通往你在別人眼中看到的那種痛苦——這是有史以來最好的時代。
I — 個人成功的三大要素，以及專家的末路
「一個人如果整輩子只在做幾個簡單的操作⋯⋯通常會變得盡可能的愚蠢和無知。」—— 亞當・斯密
Smith 先生你說得很有趣，因為是你創造了這些人，而我們至今仍在承受後果。
專業化在工業化時期占據主流，因為在大頭針工廠裡，一個工人做所有步驟一天做 20 根，但分工後每人只做一步，可以做到 48,000 根。於是我們圍繞這個模型建造了整個世界。
人類變成了朝九晚五的流水線，因為坦白說，政府不是為了國民利益服務，而是為自己的利益。企業也不是為員工的利益服務，而是為自己的利益。學校的設計就是為了服務這個利益——它的唯一目的就是創造準時且服從的工廠工人。
但這不是該活的方式。
如果純粹的專業化讓人變笨和依賴，那是什麼讓一個人變得聰明和自主？三大要素：自我教育（Self-education）、自我利益（Self-interest）、自我充足（Self-sufficiency）。
自我教育很明確——如果你想達到和傳統教育不同的結果，你必須自己主導學習。
自我利益聽起來有些爭議，但它只是「關心自己的利益」的意思。因為你唯一的另一個選項就是服務構成當前社會的組織利益。換句話說，跟隨你的興趣，因為你的興趣完全可以用無私的方式造福他人。順帶一提，沉溺於短暫快感（廉價多巴胺）通常不是你的利益，而是那些靠你的無意識獲利的企業的利益。
自我充足是拒絕把你的判斷力、學習和行動力外包出去。如果自我教育是引擎、自我利益是指南針，那自我充足就是地基——防止你的人生方向被另一股力量劫持。
通才就是從這三者中自然誕生的。自我利益驅動自我教育——你學習是因為它真正服務於你的成長。自我教育促成自我充足——你只能在你理解的領域保持自主。自我充足澄清自我利益——當你不依賴別人的詮釋時，你才能真正看清什麼對你有利。
看看每一個我們真正欽佩的 CEO、創辦人或創作者，他們都是通才。他們對行銷懂得夠多所以能指導方向，對產品懂得夠多所以能打造它，對人懂得夠多所以能領導他們。更重要的是，他們理解跨領域的想法互相補充，創造出獨特的世界觀，讓他們能抓住新穎的點子並將其轉化為市場價值。
II — 你正在經歷第二次文藝復興，好好利用它
「研究藝術的科學，研究科學的藝術。培養你的感官——尤其要學會如何看。認識到萬物之間相互連結。」—— 達文西
我認為，最終的護城河——最後一個值得付費的競爭優勢——是一個觀點（opinion）。一個只有你才能看到的視角，因為你獨特的人生經歷創造了它。這可能是最後一個其他任何人都無法複製的東西。
那該怎麼培養它？追求多重興趣，然後用它們去建造些什麼。
你曾經追求過的每一個興趣都留下了殘留物。每一個興趣都增加了可以被建立的連結數量。每一個興趣都擴展並增加了你建模和詮釋現實的複雜度。你的現實模型越複雜，你能解決的問題就越多，能看到的機會就越多，能創造的價值就越大。專業化完全阻斷了這個過程，而你的閃亮物症候群一直在試圖告訴你這件事。
從出生到現在，你一直在培養一種別人看不到的觀察方式。學過心理學的設計師看使用者行為的方式和純設計師不同。學過銷售和哲學的人成交方式和純銷售員不同。懂健身也懂商業的人建造健康公司的方式，是 MBA 無法理解的。你的優勢更多在於交叉點，而不是在專業深度。
這正是我們在文藝復興中看到的模式。在印刷術之前，知識是稀缺的。書籍靠手抄，一本書可能要花一個抄寫員幾個月。然後古騰堡改變了一切。50 年內，2,000 萬本書湧入歐洲。識字率爆增，知識的成本崩盤。人類歷史上第一次，一個人可以在一生中實際追求多個領域的精通。
文藝復興就是結果。達文西沒有只選一件事——他畫畫、雕塑、做工程、研究解剖學、設計戰爭機器、繪製人體地圖。獨特的心靈終於可以按照它們應有的方式運作——跨越學科、綜合連結、讓好奇心帶路。印刷術是催化劑，讓一種新型的人出現：一個可以學習任何事、組合所有事、創造出任何專家都無法做到的東西的人。
III — 如何把多重興趣變成一種有利可圖的生活方式
到目前為止我們知道幾件事：你有多重興趣但覺得不能永遠學下去；你熱愛自學但必須在工作之外擠時間做；你理解需要自給自足但覺得自己還沒有值得別人付費的價值；你需要快速適應因為沒人知道未來的工作樣貌。
那麼問題是：怎麼把所有這些東西合成一種生活方式？怎麼把學習和賺錢結合成你可以當工作做的事？
要從你的興趣中賺錢，你需要其他人也對它們感興趣。這不難——如果你對某件事產生了興趣，其他人也可以，你只需要學會說服。然後你需要一種讓他們付費的方式——在這個情境下，通常意味著你需要賣一個產品。換句話說，你需要注意力。
注意力是最後的護城河之一。因為當任何人都能寫任何東西、建造任何軟體時，哪些會贏？人們知道的那些。你可以有世界上最棒的產品，但如果沒人知道它，那個能抓住和留住注意力的人會把你遠遠甩在後面。
你需要成為一個創作者。不是完全意義上的「內容創作者」，而是：不再為別人創造、因為你需要他們開薪水的解法——就是為自己創造。人類本質上就是創造者，只是被說服了當機器能通往美國夢。
你喜歡學習？太好了，把它重新定義為「研究」，現在它就是你的主要工作。我寫的大部分東西就是來自學習我有興趣的東西，然後把社群媒體當作「公開做筆記」。你已經在花時間學習了，現在只要公開學，你就有了一個事業的基礎。
你需要自給自足？嗯，你需要一個事業，每個事業都需要吸引客戶，你大概也不在乎付費廣告、SEO 或其他行銷方式。
你需要快速適應？太棒了，你可以隨著你建造的速度向你的受眾發佈新產品。沒有其他工作或商業模式，能讓你帶著這麼多自由去做這些事。
IV — 如何把自己變成一個事業
很可惜「創業」和「商業」已經變成了髒話，讓人覺得自己沒資格走這條路。如果你曾經用你的興趣幫助過任何人，你就有資格開始一個事業。它不再需要前期資本，不是為不道德的精英保留的，也不只是為有天賦或特殊的人。
現實是：創業是我們的本能。它是現代的生存方式。而進入門檻已經崩塌——你真正需要的只有一台筆電和網路連線。
有兩條路可以開始：
路徑 1）技能導向——學一個可變現的技能，透過內容教這個技能，然後賣相關的產品或服務。這裡的限制就是專家的限制——它是一維的。你把自己放進一個框框裡，niche down 因為有人告訴你這樣更賺，最後往往又建了一個自己不在乎的第二個朝九晚五。
路徑 2）成長導向——現在勝出的創作者是那些無法被歸入任何 niche 的人。他們追求自己的目標（品牌），教自己學到的東西（內容），幫助別人更快達成目標（產品）。
走第二條路的同時你也在走第一條——打造品牌、內容和產品需要你精通所有相關的可變現技能，所以即使你失敗了，你也有值得別人付費的東西。
而且它翻轉了傳統模式：你不是去創造一個客戶頭像然後 niche down 只關注他們。你把自己變成客戶頭像。你追求你人生中的目標並且發展自己 → 你已經驗證了你即將提供的東西的有用性 → 你幫助過去版本的自己達到同樣的目標。
不要當一個 YouTube 創作者。不要當一個個人品牌。不要當一個網紅。做你自己。只是在一個你的作品可以被發現、被追蹤、被支持的地方。
V — 品牌是一個環境
不要再把品牌想成頭貼和社群媒體簡介了。品牌是一個人們來到這裡進行轉變的環境。品牌是你邀請別人進入的小世界。
品牌不是讀者第一次造訪你的個人檔案時呈現的東西。品牌是讀者追蹤你三到六個月後，在他們腦海中累積的想法總和。你透過每一個觸點去展現你的世界觀、故事和人生哲學——橫幅、頭貼、簡介、連結頁面、釘選內容、貼文、電子報、影片，所有的一切。
你的品牌就是你的故事。花一天時間寫下你從哪裡來、你人生的低谷、你經歷過的事和習得的技能，以及這些東西如何最大程度地幫助了你。困難的部分是意識到你的故事值得被講述。
你的簡介和頭貼真的不重要。我的建議是：列出 5-10 個你尊敬的線上人物，看看他們的頭貼、簡介和內容，記下共同模式，然後開始構想你自己的品牌。老實說，不要把這個搞太複雜。你的品牌會在你開始寫內容時自然成形。
VI — 內容是獨特的視角
網路是一根資訊消防水管。AI 只是在增加更多噪音。這意味著信任和訊號比以往更重要。
你的內容的指導原則應該是：把最好的想法策展在一個地方。你的品牌就是你在乎的所有想法，用你自己的話，集中在網路上的一個帳號底下。
最好的演講者總是有 5-10 個最強的論點或想法隨時在腦中，他們反覆重複這些，這就是他們建立影響力的方式。寫大量的內容就是你發現這些想法的方式。
策展想法的目標應該落在兩者的交叉點：表現（想法有「表現好」的潛力）和興奮（想法讓你有寫的衝動）。
第一步：建立想法博物館。你需要一個地方，在想法出現的瞬間就把它記下來。格式不重要，習慣最重要。
第二步：根據想法密度來策展。你需要 3-5 個高想法密度的資訊源——舊的或少為人知的書、策展型部落格和帳號、以及那幾個總是發好想法的社群帳號。最終目標是擁有一個內容庫，好到人們忍不住打開你的信、開啟貼文通知、分享你的想法。你成為一個策展者，策展那些人們連想都想不到去問 AI 的想法。
第三步：同一個想法用一千種方式寫。成為好的寫作者不只是想法本身，更在於想法如何被表達。同一個想法用不同結構寫會有完全不同的效果。練習方法是拆解你喜歡的貼文結構，然後用不同結構重寫你自己的想法。這就是你建立寫作範圍、不再盯著空白螢幕的方式。
VII — 系統是新的產品
我們處於一個系統經濟中。人們不是要「一個」解決方案，他們要「你的」解決方案。
市場上有很多寫作產品，那我的 2 Hour Writer 產品有什麼不同？它們是我自己透過實踐得到結果後創建的系統。
我當時有幾個問題：很難有無窮無盡的內容靈感來源，而且不想花太多時間為所有不同平台創作內容。所以我開始實驗自己的系統——目標是在每天不到兩小時內完成所有內容。
在這個過程中，我發現可以把文字跨發到所有社群平台。Thread 可以變成輪播圖，電子報可以變成 YouTube 影片。電子報可以複製貼到部落格，嵌入 YT 影片，在部落格裡推廣產品，再從部落格中提取更多內容靈感。如果所有我做的事都以電子報為中心，那就是我唯一需要擔心的——同時服務於受眾增長和產品推廣。
這就是你在一個充斥著複製貼上產品的世界中脫穎而出的方式。是的，這需要時間和經驗。但最終的結果絕對值得。
以上為 Dan Koe 原文的中文翻譯整理，版權歸原作者所有。
🔗 閱讀英文原文 →
