--- title: "Photoshop 點陣漸變文字怎麼做？彩色網屏＋錯位效果的東京霓虹感教學" slug: photoshop-halftone-gradient-text-tutorial url: https://rar.design/posts/photoshop-halftone-gradient-text-tutorial published_at: 2026-07-20 modified_at: 2026-07-20 author: "設計師 Riven" category: "平面設計" tags: ["破壞美學", "字體設計", "photoshop"] access: public_access --- # Photoshop 點陣漸變文字怎麼做？彩色網屏＋錯位效果的東京霓虹感教學 > 一個濾鏡、一個選取、兩層顏色覆蓋，做出都市街機的復古氛圍 By **設計師 Riven** - 資深數位產品設計師｜知名線上課程講師 | 2026-07-20 PHOTOSHOP · 破壞美學 · 2026 ▲ 這篇要做的效果：白色的字，邊緣化成一顆一顆的網點，粉色與藍色在兩側微微錯開，掛在雨夜的東京街頭剛剛好。 QUICK ANSWER 點陣漸變文字只需要 Photoshop 三個內建功能：景色模糊、彩色網屏、顏色覆蓋。關鍵在順序——先把文字邊緣模糊掉，彩色網屏才能把模糊翻譯成大小漸變的網點，最後複製兩層上色錯位，就是完整的東京都市霓虹感。全程不用外掛、不用筆刷包。 CHAPTER 01 · THE LOOK 這個效果為什麼一眼就很日系 City Pop 專輯封面、日雜補習班招牌、便利商店的促銷貼紙、街機廳的燈箱——這種白色字帶著顆粒光暈的視覺，在日系設計裡出現的頻率高到你可能沒意識到它是一個「可以被拆解的效果」。它看起來像印刷、像老螢幕、又像霓虹，三種質感疊在同一組字上。 把它放大看，其實是三件事同時成立： 01 · DOTS 網點漸變邊緣 字的邊緣化成一顆顆網點，越往外點越小越疏，像訊號慢慢消散。 02 · CORE 實心白色主體 字的中心維持乾淨實白，跟碎裂的邊緣形成密度對比。 03 · SPLIT 粉藍色彩錯位 粉色往右下、藍色往左上各偏一點，像 CRT 螢幕訊號沒對準的殘影。 ▲ 成品放大看：實心白色主體、網點漸變邊緣、粉藍對角錯位——三個特徵一次看清楚。 第三點你可能覺得眼熟——粉藍往兩側偏移，就是 RGB 色彩分離的手法，跟錯位印刷字體是同一族。差別在錯位印刷追求的是印壞掉的粗糙感，這裡的錯位疊在網點上，出來的是螢幕發光的暈染感。同一個手法，換一個載體，氣質完全不同。 CHAPTER 02 · THE CORE IDEA 模糊是燃料，網屏是引擎 大部分人第一次做這個效果會直接對文字套「彩色網屏」，然後得到一個困惑的結果：什麼都沒發生，或者整張圖變成一片均勻的點。原因藏在彩色網屏的運作原理裡——它不製造漸變，它只是翻譯漸變。 彩色網屏做的事，是把畫面的明暗轉換成點的大小：越亮的區域點越大越密，越暗的區域點越小越疏。一組邊緣銳利的白字，只有純白跟純黑兩種值，沒有中間的灰階給它翻譯，所以出來就是死板的全有或全無。你要先用模糊在字的邊緣製造出一段由白到黑的灰階漸層，網屏才有材料可以工作。 HOW IT WORKS · 三步轉換 Aa 銳利文字 只有黑與白，沒有中間值。網屏在這裡無事可做。 Aa 景色模糊 邊緣長出由白到黑的灰階漸層。這段漸層就是燃料。 A·a 彩色網屏 灰階被翻譯成點的大小：亮處大點、暗處小點，漸變的網點邊緣誕生。 彩色網屏不製造漸變，它只是翻譯漸變。你給它多少灰階，它還你多少層次。 理解這一層，你就不會再把順序做反。這也是我在波形溶解效果那篇說過的事：內建濾鏡人人會點，真正值錢的是知道濾鏡吃什麼、吐什麼，然後把食材備對。 ▲ 完整操作影片：八個步驟從頭做一遍，搭配下面的文字講解服用。 CHAPTER 03 · STEP BY STEP 完整八步，一分鐘做完 準備一組粗一點的文字（圓體、黑體都好）跟一個深色底，就可以開始。每一步我都補上為什麼，做完你就能自己變化。 01 文字加底色，轉換為智慧型物件 選取文字圖層跟底色圖層，右鍵 → 轉換為智慧型物件。合成一個物件是必要的——待會的模糊要同時吃到字跟底，灰階漸層才會在兩者交界處長出來。智慧型物件也讓濾鏡保持可回頭調整。 02 濾鏡 → 模糊收藏館 → 景色模糊 選景色模糊而非高斯模糊，是因為它能下多個錨點、每個錨點各自控制模糊強度。把邊緣區域的模糊值拉大、中心留清晰，字就會呈現「中心實、邊緣散」的濃度分布——這正是下一步網屏要吃的食材。 03 濾鏡 → 像素 → 彩色網屏 最大強度 7、四個色版數值都設 90。模糊的灰階瞬間被翻譯成大小漸變的網點。參數的意義下一章展開，先照這組數字做，出來就是對的。 04 選取 → 顏色範圍，點白色 用顏色範圍點一下畫面的白色部分，把「字＋網點」整組抓成選取範圍。這比魔術棒聰明——顏色範圍抓的是相似色的連續權重，細小的網點顆粒也會被完整撈進來。 05 建立圖層遮色片 選取還亮著的時候按下圖層遮色片，字連同網點被乾淨去背，底色消失。現在你手上是一組可以自由上色、疊底的透明網點字。 06 Ctrl / Command + J 複製兩組 同一組網點字複製成三層。最上層維持白色當主體，下面兩層等著扮演錯位的色彩殘影。 07 中間層粉色右下、最下層藍色左上 分別對中間層與最下層點兩下開圖層樣式，勾選顏色覆蓋：中間層改粉色、往右下移一點；最下層改藍色、往左上移一點。兩層殘影從白色主體底下探出來，色彩分離的霓虹感就成立了。 08 放上背景圖 最後把霓虹街景、賽博城市之類的背景墊到最底層。背景越暗越雜，白色網點字越亮越挺。收工。 CHAPTER 04 · THE PARAMS 兩個參數，決定它像印刷還是像螢幕 彩色網屏的對話框只有兩種東西：最大強度，跟四個色版的網角。搞懂它們，你就能在「復古印刷」跟「數位螢幕」兩種氣質之間自由切換。 MAX RADIUS 最大強度＝點的粗細 數值是網點的最大半徑。7 左右是甜蜜點——顆粒清楚可見，又不會粗到吃掉字型輪廓。數值越大越接近普普藝術的大圓點，越小越接近細緻的印刷網。 CHANNEL ANGLES 色版全 90＝點陣對齊 傳統印刷四色網角各自不同，交疊出玫瑰紋。這裡刻意把四個色版都設 90，網點排成規則的直行直列——像素感、街機感就是從這個「整齊」來的。 錯位的方向也不是隨便移的。粉往右下、藍往左上，兩個殘影分踞對角，白色主體才會像浮在中間發光。同方向移就只是描邊，對角移才是分離。 SPLIT DIRECTION · 錯位方向 ↖ 藍色殘影 最下層，往左上偏移 ● 白色主體 最上層，原地不動 ↘ 粉色殘影 中間層，往右下偏移 CHAPTER 05 · IN PRACTICE 同一組字，四種載體 這個效果的適用範圍比你想的廣。網點自帶印刷基因，放上實體物件不突兀；錯位自帶螢幕基因，放上發光載體不違和。同一組「東京フラッシュ」，四種完全不同的商業語境： ▲ 包裝系列：提袋加禮盒，網點在印刷品上回到它的原生語言。選物店、快閃店的主視覺可以直接這樣延展。 ▲ 手機殼：縮到掌心尺寸，粗網點反而成了優勢——細節不糊，遠看近看都成立。周邊商品的好素材。 ▲ 服飾印花：黑 T 加霓虹網點字是街頭系的安全牌。網點的印刷特性讓它在網版印刷上重現度極高，不會做出來跟螢幕差很多。 ▲ 空間掛畫：框裝進室內，它就從商業視覺翻成裝飾藝術。深色空間裡這種發光感的畫面特別能鎮住一面牆。 CHAPTER 06 · TAKEAWAYS 帶走三句話 一、順序就是一切：先模糊、後網屏。網屏只翻譯灰階，不生產灰階。 二、色版角度全 90 是像素感的來源——整齊的點陣是數位，交錯的網角是印刷。一個參數，兩個時代。 三、錯位要走對角。粉右下、藍左上，殘影分踞兩側，主體才會發光。 這套效果跟粗糙風格字體、波形溶解一樣，都在講同一件事：Photoshop 內建功能的天花板遠比大多數人以為的高。差別只在你是「知道有這個濾鏡」，還是「知道這個濾鏡吃什麼」。在100 種 Photoshop 設計的風格裡，我把這類拆解做成了一百種可以直接上手的風格練習。 工具人人都有，配方才是手藝。 RELATED READS · 延伸閱讀 錯位印刷字體怎麼做？2026 反 AI 設計趨勢與 Photoshop 完整教學 → 同一族的色彩分離手法，走的是印刷失誤的粗糙路線。 Photoshop 波形溶解效果怎麼做？邊緣溶解的分層心法與完整教學 → 另一種邊緣破壞：上層保留、下層打散的分層思路。 Photoshop 粗糙風格字體怎麼做？色版選取 + 內縮外擴的破壞美學教學 → 用材質的亮度資訊啃出字體的破碎邊緣。 Photoshop 毛玻璃效果教學：4 個步驟做出真實的霧面玻璃質感 → 模糊濾鏡的另一種正經用法：擬真材質。 Photoshop 2026 AI 功能完整介紹：AI Assistant、第三方模型、Harmonize 一次搞懂 → 內建功能之外，Ps 這一年的 AI 進化全紀錄。 COURSE 100 種 Photoshop 設計的風格 點陣漸變只是其中一種——一百種風格拆解，把 Ps 內建功能的天花板一次打開。 了解課程 → SUBSCRIPTION AI 覺醒設計應用攻略 AI 工具每週都在更新，我幫你過濾雜訊，只留對設計師真正有用的應用。 了解訂閱 → 常見問題 Q：為什麼我的彩色網屏套下去沒有漸變效果？ A：因為文字邊緣還是銳利的。彩色網屏只把現有的灰階翻譯成點的大小，銳利邊緣沒有灰階可翻。先回到景色模糊那步，確認邊緣有做出由白到黑的漸層再套網屏。 Q：景色模糊跟高斯模糊差在哪，可以用高斯代替嗎？ A：可以做出類似結果，但景色模糊能下多個錨點、每個位置各自控制模糊強度，做「中心清晰、邊緣重糊」的分布靈活得多。高斯模糊是全畫面均勻模糊，要搭配遮色片才能達到相同控制度。 Q：色版四個數值為什麼都設 90？ A：那四個數值是各色版的網點排列角度。傳統印刷會刻意讓四色角度不同來交疊出玫瑰紋；全部設成一樣的 90 度，網點會排成規則的直行直列，出來的就是數位點陣感而非印刷感。想要復古印刷味，改成各自不同的角度就行。 Q：粉色跟藍色可以換成別的顏色嗎？ A：可以。粉藍對應的是 CRT 螢幕殘影的經典印象，換成紅青就是標準 RGB 分離、換成黃紫就偏酸性設計。原則只有一個：兩個殘影層要走對角方向偏移，主體才有浮起來的立體感。 Q：這個效果做成動態的可行嗎？ A：可行，而且很適合。把兩個殘影層的位移做成關鍵影格抖動，就是經典的 glitch 動態。智慧型物件的結構讓你可以把整組效果丟進 After Effects 繼續加工。 Q：需要買外掛或筆刷包嗎？ A：完全不用。景色模糊、彩色網屏、顏色覆蓋全是 Photoshop 內建功能，任何近幾年的版本都有。這也是這個效果值得學的原因——零成本、高辨識度、十分鐘內做完。